RAFAEL ZABALETA FUENTES
Quesada 6/11/1.907-Quesada 24/06/1.960.
Su padre, Isidoro Zabaleta y Beatriz, llegó a Quesada desde Logroño para trabajar como dependiente de un comercio. En Quesada conoció a su madre, Mª. Juliana Fuentes García.
Su infancia transcurre sin demasiada salud, siendo muy mimado por parte de su familia.
En general, Quesada, sus gentes y su paisaje, constituirán el núcleo central de la obra de Zabaleta. Su amigo Cesáreoa Rodríguez Aguilera decía que "Pocas veces podrá encontrarse en el mundo de la pintura una identificación mayor entre el artista y un lugar geográfico determinado, como en el caso de Zabaleta y Quesada. La luz, el color, los objetos familiares, las formas, las figuras, las personas de aquel ambiente, son el tema eterno y apasionado de toda la obra de Zabaleta".
El critico Garcia Viñó, decía sobre su obra que es la de un pintor "decididamente no realista, pero que bebe en las fuentes de la mas viva y jugosa realidad".
Efectivamente, los rostros de sus mujeres, de sus campesinos, parecen no pintados, parecen fotografiados en cualquier cortijo junto a Peña Negra mientras siegan, aventan o descansan. La plaza de Quesada parece que fue pintada ayer. La flora y la fauna parece que haya sido pintada desde la mismísima Cañada de Tiscar. La Virgen de Tiscar parece haber sido pintada mientras su Divino Hijo le sostenía la paleta...Todo tan real e irreal a la vez.
Su padre, Isidoro Zabaleta y Beatriz, llegó a Quesada desde Logroño para trabajar como dependiente de un comercio. En Quesada conoció a su madre, Mª. Juliana Fuentes García.
Su infancia transcurre sin demasiada salud, siendo muy mimado por parte de su familia.
En general, Quesada, sus gentes y su paisaje, constituirán el núcleo central de la obra de Zabaleta. Su amigo Cesáreoa Rodríguez Aguilera decía que "Pocas veces podrá encontrarse en el mundo de la pintura una identificación mayor entre el artista y un lugar geográfico determinado, como en el caso de Zabaleta y Quesada. La luz, el color, los objetos familiares, las formas, las figuras, las personas de aquel ambiente, son el tema eterno y apasionado de toda la obra de Zabaleta".
El critico Garcia Viñó, decía sobre su obra que es la de un pintor "decididamente no realista, pero que bebe en las fuentes de la mas viva y jugosa realidad".
Efectivamente, los rostros de sus mujeres, de sus campesinos, parecen no pintados, parecen fotografiados en cualquier cortijo junto a Peña Negra mientras siegan, aventan o descansan. La plaza de Quesada parece que fue pintada ayer. La flora y la fauna parece que haya sido pintada desde la mismísima Cañada de Tiscar. La Virgen de Tiscar parece haber sido pintada mientras su Divino Hijo le sostenía la paleta...Todo tan real e irreal a la vez.
Su afición por la pintura comienza cuando tenía tan solo 6 años e ingresa en la escuela nacional de niños de Quesada (1913-1916), siendo su maestro D. Manuel Bautista de la Fuente, uno de los seis maestros que entonces había en el pueblo. En esta época empieza a realizar sus primeros dibujos.
Quizás esta época es la que pretenda evocar en su lienzo "Niños".
Quizás esta época es la que pretenda evocar en su lienzo "Niños".
Niños. Año 1959
Museo de Quesada
De este tiempo hará una nostálgica evocación Juan de Mata García Carriazo, amigo de niñez y juventud de Zabaleta, en estos términos: "Nos criamos juntos, asistiendo a la misma escuela y en ella hicimos a la vez la primera comunión, revelándose ya en aquella su innata afición al dibujo, llevando al mal papel que entonces se usaba, escenas de nuestra guerra de Marruecos con su árido paisaje de chumberas y entre ellas a nuestros soldaditos luchando con unos moracos enormes, como luego escenas de la primera guerra mundial, separándonos cuando llegada la edad adecuada marchara interno al Colegio de Santo Tomás, de Jaén, a cursar el bachillerato, reuniéndonos solo en nuestro pueblo durante las vacaciones".
En 1918 y hasta 1924, estudia bachillerato en el Colegio-Institución de St. Tomás de Jaén, situado en el señorial Palacio de los Condes de Torralba, no destacando por su brillantez como estudiante. En esta etapa queda huérfano de padre y su madre enferma gravemente.
De esta etapa es el óleo "Chico escribiendo", que evoca el centro donde cursó el Bachiller.
De esta etapa es el óleo "Chico escribiendo", que evoca el centro donde cursó el Bachiller.
Chico escribiendo. Año 1920
Museo de Quesada
Aunque la familia proponía que cursara estudios de Medicina o de Farmacia, su inclinación por la pintura le lleva a Madrid para optar al ingreso en la Escuela Superior de Bellas Artes de San Fernando, iniciando su preparación para el ingreso en la prestigiosa academia que dirigía su paisano Rafael Hidalgo de Caviedes situada en la C/ Ancha de San Bernardo nº 52. Vuelve a ponerse de manifiesto su escasa aplicación, pues ingresa a la tercera convocatoria realizando el curso preparatorio en 1927-1928 y finalizando la carrera con la promoción 1931-1932.
A partir de esta época, realizaría sobre todo desnudos y copias de cuadros de otros pintores.
A partir de esta época, realizaría sobre todo desnudos y copias de cuadros de otros pintores.
Tres mujeres desnudas. Año 1934
Museo de Quesada
Al terminar sus estudios en Madrid y debido a la muerte de su padre, vuelve a Quesada para atender la hacienda familiar. Como el mismo decía, era una persona de profesión agricultor y de vocación pintor. Pero Quesada se le quedaba pequeño y cada vez que podía se desplazaba a Madrid para conocer nuevas personas del mundo de la pintura, de su mundo, que es lo que realmente le gustaba, hospedándose habitualmente en el Hotel Darde en la calle de Los Libreros.
Su amigo Cesáreo Rodríguez Aguilera decía que "en su vieja casa de Quesada vivió Zabaleta solitario con sus inquietudes intelectuales. En parte porque deliberadamente; en parte, porque evitarlo hubiera sido difícil. Pueblo con un ritmo y un carácter difícilmente compatibles con el que supone cualquier forma de vida intelectual moderna, Zabaleta amó profundamente estas dos realidades: la de su pueblo y la del mundo intelectual y cultural de nuestro tiempo.
En este periodo en Quesada, colabora con Juan Arroquia en la creación de un grupo teatral, participando también en otras iniciativas comarcales con otros dos destacados impulsores de la cultura en el Adelantamiento de Cazorla: Lorenzo Polaino Ortega y Rafael Láinez Alcalá.
En 1935 se traslada a París, un lugar que influirá mucho en su pintura y en su obra y donde estudiará a los maestros de la pintura contemporánea. Pero a pesar de eso, Zabaleta nunca se olvida de su tierra, llegando a decir que "Todas las nuevas impresiones de París, no las cambio por aquellas que nacieron en mi hogar de niño mimado, cuando lo visitaba, partiendo de los grabados, las modas, el sabor de los medicamentos, las personas que yo mas admiraba, y que sabía lo conocía y otras mil cosas de este mundo qque con los años se va alejando lentamente de la tierra".
En París entabla una estrecha relación con Picasso que le marcará en su vida y en su obra. Es tanta la admiración que siente por el genio malagueño que en uno de sus cuadros titulados "El taller", reproduce una litografía que le regaló Picasso a Zabaleta.
En París entabla una estrecha relación con Picasso que le marcará en su vida y en su obra. Es tanta la admiración que siente por el genio malagueño que en uno de sus cuadros titulados "El taller", reproduce una litografía que le regaló Picasso a Zabaleta.
Maya. Picasso
El Taller. Año 1952
Museo Víctor Balaguer. Vilanova i la Geltrú
Museo Víctor Balaguer. Vilanova i la Geltrú
En la parte superior izda. reproduce la litografía que le regaló Picasso y que tenía colocada en su estudio
Durante la guerra (en 1939, a pesar de no haberse significado nunca por su actividad política, es apresado junto con otros miembros del Frente popular y conducido al campo de prisioneros de Santiago de Calatrava, aunque pronto es liberado), pierde las propiedades agrícolas que tenía en Quesada, lo cual desencadena en que tenga que vivir de la pintura. En estos años años cambia su lugar de residencia de Quesada a Jaén, Baza y Guadix y pinta una colección de dibujos con escenas de aquella época que desaparecería durante su encarcelamiento en Madrid y Jaén.
Campesinos de Purullena
Purullena. Año 1958
Colección particular
A partir de 1940 se traslada a Madrid y su vida y su pintura dan un giro. En esta nueva etapa, su obra está mas influenciada por destacados pintores como Picasso y menos por la pintura académica. Alli conocerá a artistas y literatos de la talla de Ramón Gómez de la Serna, Federico García Lorca o José Ortega y Gasset.
Es su etapa de gloria donde domina el expresionismo y los colores fríos y gran fuerza en formas y colores, pintando campesinos quesadeños, campos andaluces y fiestas populares.
En 1942, a través del escultor Manolo Hugué, conoce al galerista Aurelio Biosca y en su galería de Madrid, expone 20 óleos y 2 acuarelas. Esta es su primera exposición individual (del 23 de noviembre al 7 de diciembre de 1942). Allí es donde lo descubre Eugenio D,Ors.
En estos años es cuando Zabaleta comienza a crear la serie Los Sueños de Quesada.
En esta etapa predominan los tonos sombríos, figuras herméticas gestos hoscos. La novedad temática es la incorporación de temas campesinos y escenas de interiores.
En el año 1943, gracias al empeño de Eugecio D,Ors, expone en el primer Salón de los Once tres cuadros: Jóven arlequín, Paisaje con figura y Bodegón.
También expondría en sucesivas ediciones de este Salón de los Once, pidiéndole siempre D,Ors que en la medida de lo posible, expusiera sus obra mas recientes.
El filósofo, escritor y crítico de arte Eugenio D.Ors,, ferviente admirador de la pintura de Zabaleta, elogia a este con estas palabras: "Ignoro el año en que nació en Quesada, provincia de Jaén, el pintor Rafael Zabaleta. Tal vez un día se escogerá convencionalmente este dato como el principio de la Era en que se consumó una revelación decisiva en la pintura española...Lo característico de este pintor es, la brillantez alucinante, la turgente plenitud. Para buscar algún término de comparación, tenemos que recurrir a los mosaicos, a San Marcos de Venecia o a San Vitale de Rávenna".
Camilo José Cela (Premio Principe de Asturias 1987, Premio Nobel 1989 y Premio Cervantes 1995) describe su obra de esta forma: "Rafael Zabaleta es un hombre que pinta Españas a porrillo, las múltiples y luminossas Españas que sólo caben en las paletas muy amplias y en las cabezas muy bien organizadas. El pintor, nuestro pintor, ha conseguido hacer primitivo su complejo mundo, dar vida nueva a los objetos viejos, inventarse un cielo en el que mirarse, un sol para sentirse humano y una mujer con la que poder fugarse".
Año 1946
Miguel Delibes (Premio Principe de Asturias de las Letras 1982 y Premio Cervantes 1993), también escribió sobre Zabaleta: "Para mí Zabaleta ha sido uno de los grandes pintores de este siglo, el mundo rural que Zabaleta levantó con los pinceles es el que me hubiera gustado levantar a mi con la pluma...Los temores de Zabaleta a ser eclipsado por la pintura de vanguardia ya empieza a versen que carecía de fundamento. El era un grande y como tal pervive y pervivirá".
En 1942, a través del escultor Manolo Hugué, conoce al galerista Aurelio Biosca y en su galería de Madrid, expone 20 óleos y 2 acuarelas. Esta es su primera exposición individual (del 23 de noviembre al 7 de diciembre de 1942). Allí es donde lo descubre Eugenio D,Ors.
En estos años es cuando Zabaleta comienza a crear la serie Los Sueños de Quesada.
En esta etapa predominan los tonos sombríos, figuras herméticas gestos hoscos. La novedad temática es la incorporación de temas campesinos y escenas de interiores.
En el año 1943, gracias al empeño de Eugecio D,Ors, expone en el primer Salón de los Once tres cuadros: Jóven arlequín, Paisaje con figura y Bodegón.
También expondría en sucesivas ediciones de este Salón de los Once, pidiéndole siempre D,Ors que en la medida de lo posible, expusiera sus obra mas recientes.
Arlequín y Payaso con mascara. Año 1942
Museo de Quesada
Museo de Quesada
Interior campestre. Año 1944
Colección particular
Autorretrato. Año 1956
Museo de Quesada
El Jardín. Año 1944
En 1951, realiza su primera exposición individual en el Museo Nacional de Arte Moderno de Madrid con 27 óleos y 34 dibujos. Ese mismo año el Ayuntamiento de Quesada lo nombra "Hijo Predilecto" de la localidad y le pone su nombre a la calle donde el pintor tiene su residencia.
Arrabal de Quesada. Año 1946
Regalado a Cesáreo R. Aguilera
Año 1946
Romería de Tiscar. Año 1949
Oleo sobre lienzo
Cofradía Ntra. Sra. de Tiscar
Oleo sobre lienzo
Cofradía Ntra. Sra. de Tiscar
Ilustración de Zabaleta al poema "Brío y color en la feria de Quesada" en el Programa de Feria
Tres figuras y bodegón. Año 1949
Colección particular
Miguel Delibes (Premio Principe de Asturias de las Letras 1982 y Premio Cervantes 1993), también escribió sobre Zabaleta: "Para mí Zabaleta ha sido uno de los grandes pintores de este siglo, el mundo rural que Zabaleta levantó con los pinceles es el que me hubiera gustado levantar a mi con la pluma...Los temores de Zabaleta a ser eclipsado por la pintura de vanguardia ya empieza a versen que carecía de fundamento. El era un grande y como tal pervive y pervivirá".
José Hierro (Premio Principe de Asturias 1981 y Premio Cervantes 1998), describe el talento del pintor de esta forma: "Sea cual sea la talla que a Zabaleta queramos reconocerle, resulta innegable que palpita, buscando y buscándose, atrayéndonos e intrigándonos con sus creaciones. Es un hombre y un artista de cuerpo entero: es su propia obra la que nos lo prueba...".
Aceituneras. Año 1957
Colección particular
Maternidad
Luis Rosales (Premio Cervantes 1982), define su obra así: La técnica de Zabaleta establece distintas imprevistas, y nos enseña, por ejemplo, que una cosa es la madera y otra es la mesa. Su arte separa lo indivisible, y en torno suyo, en torno de la mesa, hay una convergencia popular. Todas las cosas están juntas. Todas las cosas duelen.
Su geometría no es un esquema, sino un orden vivificante. Un cierto ruralismo diríase que envejece su geométrica universalidad.
Lo popular no puede describirse: se transfiere. No se pinta, se vive, se adentra en nuestra sangre igual que la pintura se adentra en su materia".
Campesina cribando trigo
Enrique Tierno Galván (ex Alcalde de Madrid), dijo de él: "Un grán artista, en este caso un grán pintor, convierte a su obra en un manantial de preguntas que se refieren a lo mas profundo y lejano...A mi juicio, Zabaleta es un pintor lírico, uno de los pocos pintores de los que se puede decir con certidumbre que lo que predomina en su obra es el sentido lírico de su obra. Los paisajes, los tipos rurales, incluyendo a los campesinos de cara casi deforme, en la que se yuxtaponen líneas y colores para construir el significado que asocia la pobreza, la intemperie y la ingenuidad, se resuelven en una red de sosiegos y confianzas que expresan el sentimiento de la confianza en la luz, el color y, en cierto modo, la incorporeidad".
Arrabal de Quesada. Año 1957
Museo de Quesada
Dibujo
Romería de Tiscar
Otra vez cambiará su estilo durante los años 1950-1959, sobresaliendo los temas campesinos y serranos, bodegones y animales, con colores mas puros y menos mezclas.
Su trayectoria le lleva a que sea nombrado Consejero del Instituto de Estudios Giennenses desde su constitución por parte de la Diputación de Jaén el día 12 de abril de 1.951, bajo la dirección de D. José Antonio de Bonilla y Mir. "Hombre de pocas palabras y pobres conceptos", siempre declinó muy cortesmente a realizar el discurso de ingreso como consejero y a participar activamente en actividades programadas por el citado Instituto.
Romeras de Tiscar. Año 1950
Museo de Quiesada
Maternidad. Año 1952
Museo provincial de Jaén
El campesino y la ñiña. Año 1953
Colección particular
Muchacha con gato. Año 1958
Museo Beulas
Las dos mujeres. Año 1958
Interior y Paisaje. Año 1956
Oleo sobre lienzo
Su trayectoria le lleva a que sea nombrado Consejero del Instituto de Estudios Giennenses desde su constitución por parte de la Diputación de Jaén el día 12 de abril de 1.951, bajo la dirección de D. José Antonio de Bonilla y Mir. "Hombre de pocas palabras y pobres conceptos", siempre declinó muy cortesmente a realizar el discurso de ingreso como consejero y a participar activamente en actividades programadas por el citado Instituto.
Romeras de Tiscar. Año 1950
Museo de Quiesada
Maternidad. Año 1952
Museo provincial de Jaén
El campesino y la ñiña. Año 1953
Colección particular
Calle del Hospital. Año 1953
Colección particular
Autorretrato. Año 1956
Museo de Quesada
El Campesino. Año 1957
Colección particular
Jardín del museo. Año 1957
Museo de Quesada
Familia campesina. Año 1957
Museo de Quesada
Muchacha con gato. Año 1958
Museo Beulas
Las dos mujeres. Año 1958
Interior y Paisaje. Año 1956
Oleo sobre lienzo
Artium Alava. Vitoria-Gasteiz
El hombre, la mujer y la moza. Año 1957
Oleo sobre lienzo
Oleo sobre lienzo
Museo de Quesada
La Pareja del Carro
El Carro. Año 1958
Colección particular
El Castillo de Tiscar. Año 1946
Galería Cardani. Madrid
Viajaba asiduamente a Almería a visitar a su amigo Jesús de Perceval con quien tenía una estrecha relación desde que se conocieron en el año 1935.
El 11 de febrero de 1960, en Almería, sufre un ataque al corazón. Tras visitar a varios médicos en Madrid vuelve a Quesada. Finalmente el 24 de junio, como consecuencia de una hemorrágia cerebral, fallece en el pueblo que lo vió nacer y donde siempre soñó morir.
Autorretrato y muchacha en el Puerto de Almería. Año 1960
Museo de Quesada
Museo de Quesada
El 11 de febrero de 1960, en Almería, sufre un ataque al corazón. Tras visitar a varios médicos en Madrid vuelve a Quesada. Finalmente el 24 de junio, como consecuencia de una hemorrágia cerebral, fallece en el pueblo que lo vió nacer y donde siempre soñó morir.
Funeral de Rafael Zabaleta
Iglesia de S. Pedro y S. Pablo de Quesada
La mayor parte de su obra es donada por sus herederos en el mes de noviembre de 1960 mediante Acta Notarial a la Villa de Quesada, lo que permite en 1963 la creación del Museo Zabaleta a través del Decreto 1825/1963 de 4 de julio (BOE de 26 de julio). En total fueron donados 112 óleos, mas de 250 dibujos, acuarelas, diversos blocs de dibujo, objetos personales y 117 recuerdos que zabaleta recibió de otros artistas contemporáneos.
En el Acuerdo Plenario del Ayuntamiento de Quesada de 30 de noviembre de 1960, se hace constar la "fervorosa gratitud de la Corporación Municipal y de la ciudad entera por el noble proceder de los herederos del egregio pintor, quienes acatando generosamente la voluntad del difunto, aún sin constarles expresa (el pintor murió sin hacer testamento), han querido solidarizarse con el amor de aquel a su ciudad y que en esta quede su obra".
ANTONIO NAVARRETE MAGAÑA
Quesada 1/04/1.926-Granada 28/01/2.007.
Realizó sus estudios primarios en Quesada, el bachiller en Baeza y Linares y la licenciatura de Derecho en Madrid y Granada.
Escritor y poeta, Abogado, Caballero de la Orden Civil de Alfonso X el Sabio.
Supo compaginar a la perfección el amor a su pueblo, su pasión por la cultura y su profunda devoción a la Virgen de Tiscar, de cuya Cofradía fue Presidente de febrero de 1961 a febrero de 1963.
A la Virgen de Tiscar
En el romance abierto de tus ojos
das al tiempo medida de lo intacto.
El camino, la lágrima y la rosa
mantienen sus perfiles en tu verso
y los hombres te rezan como saben
junto a la oliva que fue aceite en la promesa.
Las veredas del campo se trazaron
a tu llamada fija,
y la copla nació junto a la fuente
cuando tu nombre fue nombre de la novia;
y caminar descalzo los caminos
o vestir la mortaja,
no es locura de un amor antiguo.
Porque el romance abierto de tus ojos,
de par en par abierto,
nos enseñó a mirar de esta manera
cuando aún no había guitarras
y el invierno empezaba con tu ausencia.
La sortija de la madre muerta
da su brillo en tu mano siempre viva
y un suspiro de iguales dimensiones
sigue a tu nombre detrás de las ventanas.
Todo es igual: tres horas de camino
para llegar a Tiscar
y una oración al ritmo de los pasos
que saben de la sierra y del barbecho.
Resurrección profunda de la sangre,
de la piedra, del viento y de las voces,
y tu nombre cada vez mas tallado
en la blancura quieta de las calles,
densas de Tí.
Porque tu sabia se injertó en el árbol
del hombre que te reza al aire libre,
hemos crecido con sudor de promesas
bañándonos el tiempo.
Antonio Navarrete
Fue alcalde de Quesada en tiempos de plena dictadura franquista, desde 1955 hasta 1966, desafiando al poder con abiertos homenajes a Miguel Hernández y Antonio Machado, su maestro. Comprometido siempre con la cultura y de quien decían en el pueblo que, durante su época de alcalde, "había creado mas escuelas que tabernas".
Entre sus numerosa obras publicadas podemos citar "Tierra a solas", "A corazón abierto", "A simple vista", "El Pueblo", "Tiempo vivido"(del cual tengo el privilegio de poseer un ejemplar con una dedicatoria manuscrita a un descendiente de la familia Gutierrez de Caviedes), "Datos al paso", "Por los claros caminos", "Mirada sin tiempo", "Cuando el sentir arrecia", "Zabaleta: treinta años después", "Con los huecos de fondo", "En la abierta distancia", "Calle adentro", "Baeza y Machado".
La trayectoria literaria de este discípulo de Antonio Machado, se tradujo en la obtención del premio Olivo de Oro en el año 1.974.
Contaba además con numerosos premios nacionales de poesía, entre los que podemos destacar el premio nacional de poesía San Juan de la Cruz. La prensa de la época se hace eco de la citada noticia, publicándose en el diario ABC Sevilla el día 10 de noviembre de 1996 el siguiente artículo:
"El escritor granadino Antonio Navarrete Magaña (se trata sin duda de un error del periodista ya que aunque residió en Granada impartiendo clases de Literatura en la institución Juan XXIII, era natural de Quesada), fue el ganador del VII premio nacional de poesia San Juan de la Cruz, organizado por la Colonia Fontivereña Abulense, según dio a conocer el presidente del jurado, Torcuato Luca de Tena.
Navarrete obtuvo este galardón por la obra titulada En la Abierta Distancia, que ha concurrido a este premio con el lema Ventana.
A esta edición se han presentado 279 obras procedentes e toda España y algunas enviadas desde distintos paises de Iberoamérica, de las cuales ocho han sido las seleccionadas como finalistas. El premio para el ganador consistió en 500.000 pesetas, y la edición de la obra que ha resultado ganadora.
Este certamen, organizado por la Colonia Fontivereña Abulense, cuenta con el patrocinio de la Caja de Ahorros de Avila y la colaboración del Ayuntamiento de Fontiveros.
Fue fundador y primer Director del Museo Rafael Zabaleta. Su nombramiento fue publicado en el BOE, nº 126 (pg. 7569), el día 27 de mayo de 1965, mediante Orden de 21 de abril de 1965 con el siguiente texto:
"Ilmo. Sr.: Este Ministerio, a propuesta del Vicepresidente del Patronato del Museo Rafael Zabaleta de Quesada (Jaén), creado por Decreto de 4 de julio de 1963, que hace suya la Dirección General de Bellas Artes, ha resuelto nombrar a don Antonio Navarrete Magaña, Director del mencionado Museo.
Lo digo a V.I. para su conocimiento demás efectos.
Dios guarde a V.I. muchos años.
Madrid, 21 de abril de 1965.
Lora Tamayo
Ilmo. Sr. Director general de bellas Artes
En torno a Antonio Navarrete hay una bonita historia que es digna de contar.
El día 8 de septiembre de 1957, llegaron al Santuario de Tíscar en santa peregrinación desde los Montes de Guadix y Baza, cinco gitanos descalzos con una cabra llena de lazos de colores y billetes prendidos de su pelaje, con el objeto de que el animal reverenciase y venerase a la Virgen de Tíscar, al igual que ellos, y entregarle el dinero y la cabra como presente y donativo.
Casado con Dª. Aurelia Alcalá y padre de cuatro hijos, falleció en Granada el día 28 de enero de 2.007 a causa de una insuficiencia cardiaca. Sus restos descansan en el cementerio de Quesada junto a los de su gran amigo, Rafael Zabaleta y junto al almendro que él mismo plantó, siendo alcalde, cuando murió el pintor el día de San Juan del año 1.960 "para, (así lo expresaba él), que mi gran amigo estuviera acompañado por flores naturales en cada primavera".
Realizó sus estudios primarios en Quesada, el bachiller en Baeza y Linares y la licenciatura de Derecho en Madrid y Granada.
Escritor y poeta, Abogado, Caballero de la Orden Civil de Alfonso X el Sabio.
Supo compaginar a la perfección el amor a su pueblo, su pasión por la cultura y su profunda devoción a la Virgen de Tiscar, de cuya Cofradía fue Presidente de febrero de 1961 a febrero de 1963.
Antonio Navarrete (izda), Basilio Rodríguez (dcha.) y la Virgen de Tiscar
A la Virgen de Tiscar
En el romance abierto de tus ojos
das al tiempo medida de lo intacto.
El camino, la lágrima y la rosa
mantienen sus perfiles en tu verso
y los hombres te rezan como saben
junto a la oliva que fue aceite en la promesa.
Las veredas del campo se trazaron
a tu llamada fija,
y la copla nació junto a la fuente
cuando tu nombre fue nombre de la novia;
y caminar descalzo los caminos
o vestir la mortaja,
no es locura de un amor antiguo.
Porque el romance abierto de tus ojos,
de par en par abierto,
nos enseñó a mirar de esta manera
cuando aún no había guitarras
y el invierno empezaba con tu ausencia.
La sortija de la madre muerta
da su brillo en tu mano siempre viva
y un suspiro de iguales dimensiones
sigue a tu nombre detrás de las ventanas.
Todo es igual: tres horas de camino
para llegar a Tiscar
y una oración al ritmo de los pasos
que saben de la sierra y del barbecho.
Resurrección profunda de la sangre,
de la piedra, del viento y de las voces,
y tu nombre cada vez mas tallado
en la blancura quieta de las calles,
densas de Tí.
Porque tu sabia se injertó en el árbol
del hombre que te reza al aire libre,
hemos crecido con sudor de promesas
bañándonos el tiempo.
Antonio Navarrete
El Alcalde Antonio Navarrete, el cura párroco D. Antonio Ruiz, Basiliio Rodríguez y la Directora del Instituto de Quesada con estudiantes en el jardín de la Plaza de Quesada en el año 1.960
La trayectoria literaria de este discípulo de Antonio Machado, se tradujo en la obtención del premio Olivo de Oro en el año 1.974.
Contaba además con numerosos premios nacionales de poesía, entre los que podemos destacar el premio nacional de poesía San Juan de la Cruz. La prensa de la época se hace eco de la citada noticia, publicándose en el diario ABC Sevilla el día 10 de noviembre de 1996 el siguiente artículo:
"El escritor granadino Antonio Navarrete Magaña (se trata sin duda de un error del periodista ya que aunque residió en Granada impartiendo clases de Literatura en la institución Juan XXIII, era natural de Quesada), fue el ganador del VII premio nacional de poesia San Juan de la Cruz, organizado por la Colonia Fontivereña Abulense, según dio a conocer el presidente del jurado, Torcuato Luca de Tena.
Navarrete obtuvo este galardón por la obra titulada En la Abierta Distancia, que ha concurrido a este premio con el lema Ventana.
A esta edición se han presentado 279 obras procedentes e toda España y algunas enviadas desde distintos paises de Iberoamérica, de las cuales ocho han sido las seleccionadas como finalistas. El premio para el ganador consistió en 500.000 pesetas, y la edición de la obra que ha resultado ganadora.
Este certamen, organizado por la Colonia Fontivereña Abulense, cuenta con el patrocinio de la Caja de Ahorros de Avila y la colaboración del Ayuntamiento de Fontiveros.
Fue fundador y primer Director del Museo Rafael Zabaleta. Su nombramiento fue publicado en el BOE, nº 126 (pg. 7569), el día 27 de mayo de 1965, mediante Orden de 21 de abril de 1965 con el siguiente texto:
"Ilmo. Sr.: Este Ministerio, a propuesta del Vicepresidente del Patronato del Museo Rafael Zabaleta de Quesada (Jaén), creado por Decreto de 4 de julio de 1963, que hace suya la Dirección General de Bellas Artes, ha resuelto nombrar a don Antonio Navarrete Magaña, Director del mencionado Museo.
Lo digo a V.I. para su conocimiento demás efectos.
Dios guarde a V.I. muchos años.
Madrid, 21 de abril de 1965.
Lora Tamayo
Ilmo. Sr. Director general de bellas Artes
En torno a Antonio Navarrete hay una bonita historia que es digna de contar.
El día 8 de septiembre de 1957, llegaron al Santuario de Tíscar en santa peregrinación desde los Montes de Guadix y Baza, cinco gitanos descalzos con una cabra llena de lazos de colores y billetes prendidos de su pelaje, con el objeto de que el animal reverenciase y venerase a la Virgen de Tíscar, al igual que ellos, y entregarle el dinero y la cabra como presente y donativo.
La cabra sería entregada como ofrenda a la Virgen, después de entrar al Santuario. Ante la contumaz insistencia de los gitanos, Basilio Rodríguez Aguilera habló con Antonio Navarrete, para que él y el cura párroco fuesen a tomar un aperitivo en el estableciendo cercano de un amigo. Tras salir ambos y quedar la iglesia vacía y en silencio, entraron al atrio los gitanos con la cabra acompañados de Basilio Rodríguez. Todos en la puerta y a una orden del gitano de mayor edad, la cabra comenzó a andar pausadamente hacia el interior de la iglesia, acercándose respetuosamente hasta llegar a las escaleras del altar mayor.
Allí se arrodillo de sus patas delanteras ante la Virgen de Tíscar, doblando su cuello en reverencia hasta tocar su hocico el frío mármol; seguidamente se levantó y con el mismo pausado andar volvió sobre sus pasos sin dar la espalda a la Virgen, ni tropezar en su empeño. Desde el atrio era observada por los gitanos orgullosos y satisfechos de su ejecución. A continuación entraron ellos descalzos a venerar y orar ante su Virgen.
Allí se arrodillo de sus patas delanteras ante la Virgen de Tíscar, doblando su cuello en reverencia hasta tocar su hocico el frío mármol; seguidamente se levantó y con el mismo pausado andar volvió sobre sus pasos sin dar la espalda a la Virgen, ni tropezar en su empeño. Desde el atrio era observada por los gitanos orgullosos y satisfechos de su ejecución. A continuación entraron ellos descalzos a venerar y orar ante su Virgen.
Basilio Rodríguez atónito y con el ramal del cuello de la cabra en su mano, esperaba fuera la salida de los peregrinos tras sus oraciones y plegarias, preguntándose cuantos “sudores” habría pasado el pobre animal hasta realizar a la perfección aquellos movimientos. Ya en la plaza del Santuario los gitanos entregaron la cabra a la Cofradía, preguntando por el destino que le esperaba, que no era otro que la subasta y muy posiblemente la venta al carnicero, a lo que ellos respondieron que estaban dispuestos a comprar la cabra a la Cofradía por el precio que estipulase el tratante, cosa que hicieron para así volver con su cabra a sus Montes de Guadix y Baza, habiendo cumplido su promesa.
En homenaje y agradecimiento a los gitanos y su cabra, el poeta Antonio Navarrete escribió el Romance del gitano que trajo a Tíscar una cabra.
Por los montes de Guadix
cinco gitanos morenos
van a Tíscar caminando
caminos de cien luceros.
cinco gitanos morenos
van a Tíscar caminando
caminos de cien luceros.
Traen una cabra con lazos
y una voz de siglos viejos,
la Virgen de Tíscar tiene
cinco amores en los dedos
para los cinco gitanos
de los caminos y el viento.
y una voz de siglos viejos,
la Virgen de Tíscar tiene
cinco amores en los dedos
para los cinco gitanos
de los caminos y el viento.
Casado con Dª. Aurelia Alcalá y padre de cuatro hijos, falleció en Granada el día 28 de enero de 2.007 a causa de una insuficiencia cardiaca. Sus restos descansan en el cementerio de Quesada junto a los de su gran amigo, Rafael Zabaleta y junto al almendro que él mismo plantó, siendo alcalde, cuando murió el pintor el día de San Juan del año 1.960 "para, (así lo expresaba él), que mi gran amigo estuviera acompañado por flores naturales en cada primavera".
Reflexión en otoño
Cuando las hojas vuelen,
deberemos partir, definitivamente.
Si ha llegado el momento del regreso,
no cabe demorar tanta hermosura
de lluvias otoñales sobre ramas y piedras,
ni el cansancio del sol, apenas terciopelo,
en la clara memoria de los ojos,
porque sería egoismo,
una oscura avaricia,
retener a destiempo la emoción que nos sobra,
cuando los ojos nuevos, otros ojos,
necesitan el oro de la vida,
e ignorar sabiamente que tuvimos,
en plenitud la luz de las mañanas,
de tardes serenísimas,
que supimos gozarlas y apurarlas,
hasta el filo supremo de los montes,
y el murmullo del agua entre los juncos
Antonio Navarrete
retener a destiempo la emoción que nos sobra,
cuando los ojos nuevos, otros ojos,
necesitan el oro de la vida,
e ignorar sabiamente que tuvimos,
en plenitud la luz de las mañanas,
de tardes serenísimas,
que supimos gozarlas y apurarlas,
hasta el filo supremo de los montes,
y el murmullo del agua entre los juncos
Antonio Navarrete
BIENVENIDO BAYONA FERNÁNDEZ
Quesada 04/01/1915- Quesada 23/05/2003.
Cursa los estudios primarios en Quesada. Posteriormente, ingresa en el Colegio de los Hermanos Maristas de Lucena (Córdoba), donde empieza a sentir admiración por la literatura.
Durante su estancia en Madrid estudiando Derecho, conoce al poeta pealeño Rafael Lainez Alcalá, y a través de este a Alberti, Lorca y otros poetas de la generación del 27, los cuales influirán de una manera decisiva en su obra.
Tras esta etapa, ingresará en la Academia de Ciencias, Bellas Letras y Nobles Artes de Córdoba donde comienza a utilizar el verso libre, el poema culto y la abstracción.
Como buen quesadeño, fue siempre un fiel devoto de la Virgen de Tiscar, siendo el Presidente efectivo de la Junta Pro-Coronación y autor del Pregón de la Coronación de la Virgen que pronunció el día 25 de septiembre de 1954.
Fue además Presidente de la Cofradía de Ntra. Sra. de Tiscar desde diciembre de 1954 hasta diciembre de 1956 y desde febrero de 1965 hasta marzo del año 1967.
Fue además Presidente de la Cofradía de Ntra. Sra. de Tiscar desde diciembre de 1954 hasta diciembre de 1956 y desde febrero de 1965 hasta marzo del año 1967.
Nunca llegaron a verse.
Ninguna se conocía
y sin embargo ¡qué cosas!
las tres eran una misma.
Una misma hecha de luz.
Hecha de sombra una misma,
a los filos de la tarde
trajo sus nombres la brisa.
María de la Cabeza,
María de la Capilla
y a aquella de ojos de miel
le dicen María de Tiscar.
Ya ves qué nombres que tienen
las tres se llaman María.
A los filos de la tarde,
campo, amapolas y espigas,
el río Guadalquivir
va camino de Sevilla.
¿De donde eres?
Soy de Andujar.
Y tu ¿de donde? Capilla
Yo soy del mismo Jaén
entre manzanos y olivas.
Y la de dulce mirar
la que le dicen de Tiscar,
me dijo: soy de Quesada;
llena de luz de amatista.
Toda blancura de luna
María de la Capilla,
se fue perdiendo y perdiendo
por los caminos de olivas.
El silencio de la tarde
su nombre me repetía.
Que no se te olvide nunca;
que yo me llamo María.
El aire se dibujaba
en alturas infinitas.
Las tres Marías no se vieron.
Ninguna se conocía
y yo veía a las tres
y eran las tres una misma.
María de la Cabeza
hecha de luz la sonrisa,
también se fue poco a poco
perdiendo en la lejanía.
El silencio de la tarde
su nombre me repetía.
Que no se te olvide nunca;
que yo me llamo María.
Después amorosamente,
se iba meciendo una espiga.
Dieron su olor los jazmines
a la tarde que moría
y una estrella se encendió
tras la dorada campiña.
Por una senda de lirios
también se fue la de Tiscar
y un perfume de romero
vino envuelto entre la brisa.
El silencio de la tarde
su nombre me repetía.
Que no se te olvide nunca;
que yo me llamo María.
Y no llegaron a verse.
Eran las tres una misma,
y sin embargo, ¡ya ves!
ninguna se conocía.
(Romance de las tres Marías)
Bienvenido Bayona
RAFAEL HIDALGO Y GUTIERREZ DE CAVIEDES
Quesada 26/08/1.864-Madrid 1950.
Inicia su vocación artística en Quesada de la mano de su maestro y paisano Isidro Bello.
Inicia su vocación artística en Quesada de la mano de su maestro y paisano Isidro Bello.
De niño se traslada a Córdoba para estudiar en la Escuela de Bellas Artes, continuando sus estudios en Madrid y en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando.
Becado por la Diputación de Jaén en el año 1884, marcha a Roma, donde madura su personalidad artística, alcanzando sus cuadros en esta etapa una gran resonancia. Eran tiempos aquellos en que el arte de la pintura, en vez de ser una abstracción estética y filosófica, era una captación de emociones realistas que, al plasmarse en el lienzo comunicaban impresión de color y vida. Obras suyas de esta época son, entre otras, "Rea Sylvia", "Retrato de Señora", "Calvario" o "Danza Griega".
Tras esta etapa, vuelve a Madrid para desempeñar los cargos de Profesor de dibujo de la Escuela de Artes y Oficios, Subdirector y conservador del Museo de Arte Moderno, socio de mérito del Ateneo y socio de honor del Circulo de Bellas Artes.
Debido al cariño que sentía por su pueblo natal, el día 21 de octubre de 1942, dona a la Iglesia de S. Pedro y S. Pablo, de Quesada donde se conserva, su cuadro titulado "Cristo del Amor" y al Ayuntamiento un Autorretrato suyo. Asistieron al acto el Gobernador Civil de la provincia y el Vicario de la Diócesis de Jaén.
Obras suyas importantes fueron " Eternos caminantes", " Retrato del Obispo Rafael García y garcía de Castro", "Alegoría del Paraíso", "Húngara del perol", "Stana", "Dos churumbeles", "Gitana cordobesa", "Picador" o "Muchacha con traje rosa".
Retrato de Rafael Hidalgo de Caviedes con Jacinto Higueras Fuentes, escultor de la actual imagen de la Virgen de Tiscar
(Museo de Jaén)
(Museo de Jaén)
Aunque lejos de él, nunca olvidó su pueblo natal y sus orígenes. El 16 de diciembre del año 1893, escribe desde Córdoba a su maestro y también pintor Isidro Bello, con motivo de su boda con María:
Mi querido maestro
A pesar de tanto tiempo como no se de Vd., y de los 21 años que han pasado sin tener la alegría de verle, no le olvido un momento, lo recuerdo tanto, que casi, casi, podría hacerle un retrato a la memoria.
¡Cuantas cosas han pasado desde entonces!
Toda mi familia ha tenido la dicha que yo tanto deseo de volver a ver mi pobrecito y querido Pueblo. ¡Todos menos yo!
También podría hacerle un plano de él; aquellas eras del Ángel, aquellas plazas y glorietas donde tanto corrí, aquella torre que veía desde mi balcón y aquella bendita escuela donde Vd. me enseño a conocer las letras, el Padrenuestro y las obligaciones del Cristiano, y desde cuyas ventanas veía yo mi casa, la casa donde nací...
Ventiún años hace y me parece que fue ayer.
Desde entonces mis únicas aspiraciones fueron, trabajar sin descanso, dejar un nombre en mi querida villa, he luchado lo invencible en mi carrera artística teniendo siempre por faro mi Virgen de Tiscar, por puerto, mi pequeña patria, y por guía mi querido maestro.
Ahora que voy a dar el paso mas grande de mi vida, tomando por compañera aquel Ángel que Vd. conoció cuando estuvo en esa, a Vd. recurro como a un padre que puede darme el consejo que mas estimaré y si ese consejo lo escuchara de boca suya y al mismo tiempo pudiera estrechar sus manos, ¡que completa sería mi dicha!.
Para el día 28 del corriente está dispuesta la ceremonia, haga Vd. un esfuerzo, mi querido Maestro, acompañándome en estos sublimes momentos inolvidables en que la amistad y respeto del discípulo se elevan a cariño filial; se lo agradeceré con toda mi alma; no me olvide y disponga incondicionalmente de su subordinado que mas le quiere y desea abrazarlo.
Rafael Hidalgo de Caviedes
Cariñosos recuerdos de mis Padres y de mi futura para Vd. y su hija
Desde entonces mis únicas aspiraciones fueron, trabajar sin descanso, dejar un nombre en mi querida villa, he luchado lo invencible en mi carrera artística teniendo siempre por faro mi Virgen de Tiscar, por puerto, mi pequeña patria, y por guía mi querido maestro.
Ahora que voy a dar el paso mas grande de mi vida, tomando por compañera aquel Ángel que Vd. conoció cuando estuvo en esa, a Vd. recurro como a un padre que puede darme el consejo que mas estimaré y si ese consejo lo escuchara de boca suya y al mismo tiempo pudiera estrechar sus manos, ¡que completa sería mi dicha!.
Para el día 28 del corriente está dispuesta la ceremonia, haga Vd. un esfuerzo, mi querido Maestro, acompañándome en estos sublimes momentos inolvidables en que la amistad y respeto del discípulo se elevan a cariño filial; se lo agradeceré con toda mi alma; no me olvide y disponga incondicionalmente de su subordinado que mas le quiere y desea abrazarlo.
Rafael Hidalgo de Caviedes
Cariñosos recuerdos de mis Padres y de mi futura para Vd. y su hija
JOSEFINA MANRESA MARHUENDA
Quesada 02/01/1916- Elche 18/02/1987.
Esta sencilla mujer, nacida en el Cuartel de la Guardia Civil de Quesada en la C/ Angel donde estaba destinado su padre, quizas no hubiera pasado a la historia si no hubiera sido la esposa del poeta Miguel Hernández.
Josefina, la novia, la mujer, la musa, inspiró la mayor parte de los poemas amorosos de Miguel Hernández y sobre todo el libro de poemas El Rayo que no cesa, uno de los libros mas bellos de la lírica española. A pesar de transcurrir escasamente ocho años desde que se conocen hasta que el poeta muere, se puede decir que tienen una relación por correspondencia pues es a través de cartas como mayormente se comunican debido sobre todo a sus viajes a Madrid para trabajar en el teatro, a sus idas y venidas por los frentes y sus frecuentes entradas y salidas de distintas cárceles. A pesar de todo, Josefina es su pasión, la poesía su ilusión.
Josefina, la novia, la mujer, la musa, inspiró la mayor parte de los poemas amorosos de Miguel Hernández y sobre todo el libro de poemas El Rayo que no cesa, uno de los libros mas bellos de la lírica española. A pesar de transcurrir escasamente ocho años desde que se conocen hasta que el poeta muere, se puede decir que tienen una relación por correspondencia pues es a través de cartas como mayormente se comunican debido sobre todo a sus viajes a Madrid para trabajar en el teatro, a sus idas y venidas por los frentes y sus frecuentes entradas y salidas de distintas cárceles. A pesar de todo, Josefina es su pasión, la poesía su ilusión.
Josefina escribió un libro titulado "Recuerdos de la viuda de Miguel Hernandez", donde narra su vida y la del poeta.
"Quesada fue la tierra que me vio nacer, y de Jaén, andaluza, me consideré siempre, durante toda mi vida. Mi padre era guardia civil y allí estaba destinado cuando vine a este mundo…”
Cuando tenía 11 años, se traslada con su familia a Orihuela, nuevo destino de su padre.
A los 13 años, comienza a trabajar en la fábrica de seda de Orihuela.
Conocí a otra chica durante este tiempo que también se llamaba Carmen y que pertenecía a varias congregaciones religiosas. Yo no era muy partidaria de ello, pero terminé formando parte de la congregación de las Hijas de María de la Iglesia de Santo Domingo. Cada segundo domingo de mes, a las seis de la mañana, nos confesábamos en el convento de los frailes capuchinos. Después nos dirigíamos a Santo Domingo a oír misa y comulgar, una larga misa de una hora, para por la tarde, volver a escuchar el sermón. Los jueves por la tarde asistía a las novenas, con sus correspondientes aburridos rezos, de la Iglesia de la Merced. Y podría continuar contando asistencias a misas, procesiones y novenas con Carmen, incluso me intentó convencer para que me metiera a monja, pero por ahí no pasé. Todo esto, que a la vista de vuestros ojos puede parecer de una beatitud exagerada, tiene su explicación en el ambiente que se vivía en Orihuela por aquel entonces; había procesión casi todos los domingos y la gente era muy religiosa y muy mirada para según qué cosas."
Con 17 años conoció a Miguel Hernández. Era el 15 de agosto de 1933, durante la feria de Orihuela, cuando conoce al poeta. A raíz de entonces, Miguel la espera cada día a la salida del taller de costura, la acompaña de regreso al cuartel y le escribe poemas.
Nuestra relación fue como la de los novios de entonces llena de recato y lejanía, algo que a Miguel le exasperaba, pero yo no quería estar en boca de nadie ni que me engañaran y aquello era algo muy importante para una chica de entonces, lo único que tenía. Por eso nos distanciamos cuando volvió de vacaciones de uno de sus viajes a Madrid. Pudo más el amor que sentía por mí que todas las luces y aventuras que le ofrecía la capital, duró poco la distancia. Desde aquel enfado ya no volvimos a separarnos y estuvimos unidos hasta que él murió".
El 21 de abril de 1936, se traslada con su familia a Elda, nuevo destino de su padre, que fallecería el 13 de agosto del misno año en un enfrentamiento con un grupo de sindicalistas. Tras la muerte de su padre, se traslada con su familia a Cox.
Tras un noviazgo de más de tres años, contrae matrimonio civil el 9 de marzo de 1937, en plena guerra, y se trasladan un tiempo a Jaén donde Miguel fue destinado como comisario de cultura para dirigir el periódico Altavoz del Frente Sur. Pero al mes de casarse tiene que volver a Cox para atender a su madre enferma que pocos días después moriría y cuidar de sus cuatro hermanas pequeñas.
La finalización de la guerra civil supone la detención y encarcelamiento de Miguel Hernández pero desde las distintas prisiones por las que pasó, sigue manteniendo contacto por carta con Josefina.
Tras la muerte de Miguel Hernández en 1942, Josefina dedicó toda su vida a velar por el recuerdo y la difusión de la obra de su marido y guardó con celo sus manuscritos durante los años más duros del franquismo.
¡Qué vacío tan grande dejó su muerte! Sin embargo, aprendí a revivirle en sus textos, en sus recuerdos. Cuando enterré a la mitad de mi vida se me vino el mundo abajo. Habíamos sufrido mucho, muchísimo, pero nunca habíamos perdido la esperanza. La vida que viví después de su muerte fue una lucha constante por mantener viva su memoria. Al volver a la normalidad, si es que perder a un ser querido como yo perdí a Miguel, igual que muchas mujeres perdieron a los suyos, te permite volver a la normalidad alguna vez, procuré salvaguardar la obra del artista. En un baúl que heredé de mi madre, donde se guardaba la ropa de cama, intenté mantener al principio los manuscritos que me entregaron algunos compañeros de la cárcel, el retrato que le hizo Antonio Buero Vallejo cuando fueron compañeros de penurias en la cárcel, las cartas que me escribió, otros documentos que me entregó su padre, otros que le pedí a su hermana, los que él había dejado…, pero los registros eran continuos y no quería que los destruyeran. Familiares y amigos que estaban a salvo, a pesar de que en aquel entonces eran pocas las personas que podían estarlo, de sospechas me ayudaron guardándolos. Después de un tiempo volvían al arcón si había algún registro cerca de donde estuvieran guardados. Volvían a salir a otro lugar durante un tiempo para que no pudieran encontrarlo. Incluso llegaron a estar enterrados dentro de un saco en el patio de mi casa. Así logré que la obra de Miguel Hernández no se perdiese en el fuego de la injusticia y la incomprensión.
No conseguí que toda su obra se reuniese, pues hay manuscritos que han permanecido en manos privadas que egoístamente se han creído con derechos que no les corresponden, pero he hecho lo que ha estado a mi alcance. No me aproveché de la obra de Miguel. Sólo la utilicé en beneficio de mis nietos. Recuerdo que cuando Miguel aún pensaba en salir de la cárcel me decía que guardase alguno de los manuscritos de los libros que él más quería porque de ellos podríamos vivir hasta que hubiese otra cosa. “Josefina, cuida de esto, que algún día puede ser el pan de nuestros hijos”.
No salió nunca más y para que ni a mi hijo ni a mí nos pasasen más penurias de las que ya sufríamos cedió y se casó por la iglesia conmigo como le pedían alguno de sus amigos, ya estábamos casados pero los matrimonios habidos durante la República, no valían con el nuevo régimen.
Mi vida fue transcurriendo entre los recuerdos y la lucha contra el olvido, gracias a varios amigos, entre los que hago mención especial a Vicente Aleixandre, hice publicaciones de la obra de Miguel y vi con horror cómo otros las hacían sin permiso y llenas de equivocaciones.
Tuve la desgracia de presenciar la muerte de mi segundo hijo y llegados a ese punto, mi vida ya había sido muy larga. Cuidé de la obra de Miguel, de que su legado no desapareciese, conté mi vida con él, como yo la viví, como él la vivió conmigo, luché por una justicia que no llegó pero que seguro algún día lo hará. Marché en 1987 y si alguien cree que tiene derecho a juzgarme, que lo haga por la época que me tocó vivir, aunque creo que nadie es quien para juzgar a nadie."
En 1950 y debido a la dificil situación económica por la que estaba atravesando. abandona el pueblo de Cox y se traslada con su hijo a Elche, donde rehizo su vida, permaneciendo allí hasta el final de sus días.
No obstante, siempre quiso volver a su pueblo natal, Quesada.
Josefina Manresa falleció en su domicilio de Elche el 18 de febrero de 1987 después de una larga enfermedad a los 71 años de edad. Sus restos descansan junto a los del poeta en el cementerio municipal de Alicante.
En la actualidad, el legado de Miguel Hernández se encuentra en el Museo Zabaleta de Quesada, a donde fue trasladado a instancias del Instituto de Estudios Giennenses y debido a la controversia entre el Ayuntamiento de Elche y los herederos del poeta por temas económicos.
Como dije al principio, Josefina no habría alcanzado la fama si no fuera porque fue la esposa de Miguel Hernandez. Su relación no fue tan idílica como parece. Fueron muchos los reproches que por carta le hacía al poeta sobre su vida intelectual y sus largas ausencias.
En una de sus cartas le decía no eres justa al decirme la cosas que me dices. Si estuviera ahí, contigo, a tu lado como deseo, me pelearía contigo para demostrarte que no tienes razón al hablar de la manera fría y rabiosa a veces que me hablas en tus cartas.
Quizás el poeta tenía razón cuando en otra de sus cartas le decía no quiero darte explicaciones sobre eso que me dices un poco en broma de los versos y las escrituras. Ese es un aspecto de mi trabajo y, el mejor. Tu no lo has llegado a comprender aún. Dejaré que me digas todo lo que quieras hasta que te convenzas que es muy necesario lo que hago.
En la actualidad, el legado de Miguel Hernández se encuentra en el Museo Zabaleta de Quesada, a donde fue trasladado a instancias del Instituto de Estudios Giennenses y debido a la controversia entre el Ayuntamiento de Elche y los herederos del poeta por temas económicos.
Como dije al principio, Josefina no habría alcanzado la fama si no fuera porque fue la esposa de Miguel Hernandez. Su relación no fue tan idílica como parece. Fueron muchos los reproches que por carta le hacía al poeta sobre su vida intelectual y sus largas ausencias.
En una de sus cartas le decía no eres justa al decirme la cosas que me dices. Si estuviera ahí, contigo, a tu lado como deseo, me pelearía contigo para demostrarte que no tienes razón al hablar de la manera fría y rabiosa a veces que me hablas en tus cartas.
Quizás el poeta tenía razón cuando en otra de sus cartas le decía no quiero darte explicaciones sobre eso que me dices un poco en broma de los versos y las escrituras. Ese es un aspecto de mi trabajo y, el mejor. Tu no lo has llegado a comprender aún. Dejaré que me digas todo lo que quieras hasta que te convenzas que es muy necesario lo que hago.
ANGEL ALCALÁ Y MENEZO
Quesada 1845- Quesada 1895.
Poeta, novelista e historiador.
Como novelista destacó por su novela "Pedro Hidalgo o el Castillo de Tiscar".
Ejerció también cargos políticos como el de Diputado provincial de Úbeda, Presidente de la Diputación de Jaén y Gobernador de Filipinas.
Poeta, novelista e historiador.
Como novelista destacó por su novela "Pedro Hidalgo o el Castillo de Tiscar".
Ejerció también cargos políticos como el de Diputado provincial de Úbeda, Presidente de la Diputación de Jaén y Gobernador de Filipinas.
Angel Alcalá y Menezo
BASILIO RODRÍGUEZ-AGUILERA CONDE
Quesada 31/08/1.917- Quesada 22/04/2.007.
Hijo del médico de Quesada D. Basilio Rodríguez Conde (1880-1996)
Hijo del médico de Quesada D. Basilio Rodríguez Conde (1880-1996)
Director del Museo Zabaleta desde 1.972 hasta 1.986.
Después de tomar parte en la Guerra Civil Española por el bando republicano y tras finalizar esta, realizar el servicio militar en Carabanchel (Madrid), regresa a Quesada para ejercer de Practicante y Maestro Nacional.
Dedicado siempre a la docencia a nivel profesional, también desarrolló una intensa actividad en el campo del Arte y de la Cultura. Fué Director de las Escuelas de Primaria durante mas de 25 años y creó junto a su esposa Dª. Pilar Tirado Fernández y otros profesionales mas el Colegio Libre Adoptado para alumnos de bachiller así como el Centro de Formación Profesional de Quesada.
Basilio Rodríguez Aguilera
Amigo de Zabaleta, fué el creador para el Museo junto a su hermano Cesareo y otras personas de la Sala de Amigos de R. Zabaleta, que sería inaugurada por el Premio Novel Camilo José Cela.
Zabaleta, Basilio Rodríguez Aguilera y Pepa Dueñas Rodríguez
CESÁREO RODRÍGUEZ- AGUILERA CONDE
Quesada 18/05/1.916- Barcelona 11/11/2.006.
Hijo del médico de Quesada D. Basilio Rodríguez Conde (1880-1996)
Hijo del médico de Quesada D. Basilio Rodríguez Conde (1880-1996)
Jurista, escritor, político y crítico de arte.
Amigo íntimo de Zabaleta, fueron numerosos los artículos, conferencias, libros y apuntes que realizó sobre la vida y obra del pintor. Zabaleta realizó varios dibujos a su amigo Cesáreo.
Amigo íntimo de Zabaleta, fueron numerosos los artículos, conferencias, libros y apuntes que realizó sobre la vida y obra del pintor. Zabaleta realizó varios dibujos a su amigo Cesáreo.
"Al buen amigo Cesáreo R. Zabaleta. Quesada 1946"
Conbatió en la Guerra Civil Española por el bando republicano. Tras finalizar esta, estudia Derecho por libre licenciándose en el año 1940. Se doctoró en 1948 en la Universidad de Madrid. Tras finalizar los estudios, ejerce de Juez de Primera Instancia en Villacarrillo. Después sería destinado a Africa, donde desarrolló una ingente labor que le hizo convertirse en experto conocedor del derecho islámico.
Cuatro años después, es trasladado a Barcelona y se casa con la poetisa Mercedes de Prat con quien tuvo dos hijos. En esta etapa, entabla una grán amistad con el crítico de arte Eugenio D, Ors.
Cuatro años después, es trasladado a Barcelona y se casa con la poetisa Mercedes de Prat con quien tuvo dos hijos. En esta etapa, entabla una grán amistad con el crítico de arte Eugenio D, Ors.
Eugenio;D, Ors, Mercedes de Prat y Cesareo Rodríguez Aguilera
En 1953 asciende a Magistrado y es destinado a Palma de Mallorca. Un año mas tarde pide la excedencia para ejercer de abogado en Barcelona desde 1954 hasta 1961. Vuelve a la carrera judicial y en 1978 fue Presidente de la Audiencia Territorial de Mallorca, en 1983 de la de Barcelona, en 1985 Vocal del Consejo General del Poder Judicial y Magistrado del Tribunal Supremo.
En las elecciones generales de 1986 es elegido Senador, presentándose como candidato independiente dentro de la lista del Partido Socialista de Cataluña hasta 1989.
Cruz de Honor de S. Raimundo de Peñafort.
Cruz de Honor de S. Raimundo de Peñafort.
Realizó numerosos artículos de crítica de arte y presidió la Asociación de Artistas Actuales de Barcelona de 1956 hasta 1960 y la Asociación Española de Críticos de Arte.
Fue el principal biógrafo, crítico y valedor de su amigo y paisano Rafael Zabaleta.
Fue el principal biógrafo, crítico y valedor de su amigo y paisano Rafael Zabaleta.
La Universidad de Jaén creó en el año 2002 la Fundación Cesareo Rodríguez Aguilera donde se encuentran materiales de Pablo Picasso, Joan Miró, Tapies y textos originales de Gabriel Celaya y Camilo José Cela.
Como escritor, algunas de sus obras mas importantes son "Relatos y Viajes", "Carta a Miguel Hernández", "La realidad y otras alucinaciones" o "Antología breve".
JUAN DE MATA CARRIAZO Y ARROQUIA
Jódar 13/05/1.899- Sevilla 20/06/1.989
Aunque nacido en Jódar, desde los dos meses vivió en Quesada debido al traslado de su padre a este municipio para ejercer de Juez municipal.
Entre 1911 y 1915, se matricula libre de Segunda Enseñanza en el Instituto de Jaén, siguiendo las clases en Quesada a través de su tutor, el sacerdote de esa Villa D. Ramón de Rus y Rus, el cual le inculca su pasión por la Prehistoria de Historia de España y lo introduce en la lectura de autores clásicos.
Cursa estudios de Filosofía y Letras en la Universidad de Granada (1916-1918) y en la Universidad Complutense de Madrid (1919-1920).
Juan de Mata Carriazo (Agosto 1926)
En 1921 ingresa en la sección de arqueología del Centro de Estudios Históricos de Madrid y en 1927 es nombrado catedrático de Prehistoria e Historia de España Antigua y Media de la Universidad de Sevilla, Durante la Guerra Civil es destinado a la Universidad de Valencia, llegando a estar encarcelado en esa ciudad durante mas de 9 meses al finalizar la guerra, llegando a sufrir en 1940 un Consejo de Guerra del que finalmente sería absuelto.
Realizó importantes apuntes históricos del hallazgo entre 1958 y 1961 del Tesoro del Carambolo en Camas (Sevilla), apuntando a que se trataba de un yacimiento de la civilización Tartessos y anotando que podría tratarse de un tesoro del mismo Argantonio. También en los años 50 realiza un importante descubrimiento arqueológico en el Mercadillo del Jueves de Sevilla, encontrando en él un bronce datado entre 625-575 a.C.
Aunque nacido en Jódar, desde los dos meses vivió en Quesada debido al traslado de su padre a este municipio para ejercer de Juez municipal.
Entre 1911 y 1915, se matricula libre de Segunda Enseñanza en el Instituto de Jaén, siguiendo las clases en Quesada a través de su tutor, el sacerdote de esa Villa D. Ramón de Rus y Rus, el cual le inculca su pasión por la Prehistoria de Historia de España y lo introduce en la lectura de autores clásicos.
Cursa estudios de Filosofía y Letras en la Universidad de Granada (1916-1918) y en la Universidad Complutense de Madrid (1919-1920).
Juan de Mata Carriazo
Juan de Mata Carriazo (Agosto 1926)
Juan de Mata Carriazo
FRANCISCO SERRANO BEDOYA
Quesada 26/10/1.813- Madrid 23/09/1.882
General y político progresista.
Combatió en las guerras carlistas, llegando a ostentar el grado de teniente general.
Gobernador Militar de Madrid y Director General de la Guardia Civil
Gobernador Militar de Madrid y Director General de la Guardia Civil
Diputado por Jaén y Senador. Desempeñó el puesto de ministro de guerra y ultramar.
RAMON DUEÑAS JIMENEZ
Quesada 05/10/1921- Almería 09/05/2.016.
Hermano Decano y Honorario de la Cofradía de Ntra. Sra. de Tiscar Coronada y Secretario de la Adoración Nocturna de Almería. Miembro de la Comisión de Caridad de la Junta Pro Coronación de la Stma. Virgen de Tiscar.
Trabajó en la Delegación de Emigración de la Delegación Provincial de Trabajo y en la Sección de Trabajadores del Puerto de Almería. Influyó activamente en el Hermanamiento de Quesada y Almería a principios de los años 70.
El día 9 de mayo de 2016, Almería se despierta de luto, Quesada se despierta de luto.
Parece ser que Ramón estaba esperando este día para irse al cielo con su mujer, con su hija y con su nieta. Un día antes la Virgen se había ido de Tiscar a Quesada. Ya estaba la Virgen en su pueblo y es cuando este buen hombre decidió el momento de dejarnos. Curiosamente en ese traslado, en esa Traída del año 2016, la Virgen lucía una de sus mejores galas para esta ocasión: un manto que hace muchísimos años le regaló su abuelo a la Stsma. Virgen de Tiscar.
Ramón fue un quesadeño, un almeriense digno de conocer. Todo un señor, un luchador al que la Virgen ha llamado ya para dormir el sueño eterno y ser recompensado por Jesús Sacramentado al que tantas veces había Adorado a lo largo de su vida.
Muy jóven se trasladó de Quesada a Almería junto a su esposa Manola, como él la llamaba, madre ejemplar y modelo de esposa, para sacar a sus seis hijos adelante en unos tiempos difíciles. Y lo consiguió. Orgullosos pueden estar todos sus hijos de su padre y porqué no decirlo también, su padre de sus hijos.
Tuvo la desgracia de ver morir a una hija en la flor de la vida y a su nieta, pero siguió luchando.
Pasó por la vida prodigando el bien y dando ejemplo de virtudes cristianas y Dios ha dispuesto de su alma buena porque merecía ya vivir la bienaventuranza en la paz eterna del cielo.
Hermano Decano y Honorario de la Cofradía de Ntra. Sra. de Tiscar Coronada y Secretario de la Adoración Nocturna de Almería. Miembro de la Comisión de Caridad de la Junta Pro Coronación de la Stma. Virgen de Tiscar.
Trabajó en la Delegación de Emigración de la Delegación Provincial de Trabajo y en la Sección de Trabajadores del Puerto de Almería. Influyó activamente en el Hermanamiento de Quesada y Almería a principios de los años 70.
El día 9 de mayo de 2016, Almería se despierta de luto, Quesada se despierta de luto.
Parece ser que Ramón estaba esperando este día para irse al cielo con su mujer, con su hija y con su nieta. Un día antes la Virgen se había ido de Tiscar a Quesada. Ya estaba la Virgen en su pueblo y es cuando este buen hombre decidió el momento de dejarnos. Curiosamente en ese traslado, en esa Traída del año 2016, la Virgen lucía una de sus mejores galas para esta ocasión: un manto que hace muchísimos años le regaló su abuelo a la Stsma. Virgen de Tiscar.
Virgen de Tiscar.
Traída 07/05/2016
Muy jóven se trasladó de Quesada a Almería junto a su esposa Manola, como él la llamaba, madre ejemplar y modelo de esposa, para sacar a sus seis hijos adelante en unos tiempos difíciles. Y lo consiguió. Orgullosos pueden estar todos sus hijos de su padre y porqué no decirlo también, su padre de sus hijos.
Tuvo la desgracia de ver morir a una hija en la flor de la vida y a su nieta, pero siguió luchando.
Pasó por la vida prodigando el bien y dando ejemplo de virtudes cristianas y Dios ha dispuesto de su alma buena porque merecía ya vivir la bienaventuranza en la paz eterna del cielo.
RAFAEL LAYNEZ ALCALÁ
Peal de Becerro 22/09/1899- Madrid 14/04/1982.
Insigne catedrático y escritor, empezó a escribir sus primeros versos cuando solo contaba con trece años de edad en "La Regeneración", periódico de Jaén dirigido por uno de sus maestros, Alfredo Cazabán Laguna. Mas tarde, ya en el Instituto de Baeza, donde obtendrá excelentes calificaciones (14 sobresalientes, 11 notables y 5 aprobados) fue alumno de la asignatura de francés de Antonio Machado a quien siempre reconoció como el mejor y mas admirado de sus maestros.
En 1918 se traslada a Madrid para obtener la licenciatura que se ve interrumpida por la Guerra de África en la que participa y desde la que envía crónicas de guerra. A su vuelta termina la licenciatura en Filosofía y en 1928 obtiene el doctorado en Ciencias Históricas con una tesis titulada Aportaciones a la biografía de Don Bernardo de Sandoval y Rojas, obispo de Jaén y arzobispo de Toledo y protector de Cervantes que sería publicada como ganadora del premio Larragoiti.
En este mismo año inicia su andadura docente, primero como profesor auxiliar de Historia del Arte en la Universidad Complutense y después en la Escuela Superior de Bellas Artes de San Fernando hasta pasada la Guerra Civil en que se incorporaría a la Escuela de Artes y Oficios de Madrid. En 1945 obtiene su primera cátedra de Historia del Arte en la Universidad de La Laguna (Tenerife) pero no sería hasta 1949 cuando obtiene su cátedra definitiva en la Universidad de Salamanca. A partir de esta fecha comienza su época de mayor producción literaria y periodística además de fomentar también la divulgación del patrimonio artística gracias a su intensa actividad conferencial.
En 1969 fue nombrado hijo adoptivo de Salamanca con motivo de su jubilación. Láinez mantuvo siempre estrecha colaboración con Jaén, lo que le valdría para ser nombrado cronista honorario de Úbeda y miembro fundador del Instituto de Estudios Giennenses. En Madrid, es colaborador del Centro de Estudios Históricos, del Consejo Superior de Investigaciones Científicas y de la Academia de Bellas Artes de San Fernando.
De su abundante producción literaria destaca sus trabajos para los periódicos : “La Regeneración”, “Patria”, “La Provincia”, “Paisaje”, “La Esfera”, “Anuario del Adelantamiento de Cazorla”, “Don Lope de Sosa” o la revista “Archivo Español de Arte y Arqueología”. En cuanto a sus obras mayores destaca su tesis, ya referida, y Pedro Berruguete, pintor de Castilla; ensayo crítico biográfico galardonado en 1934 con el Premio Nacional de Literatura.
Años más tarde de su muerte, el Ayuntamiento de Peal de Becerro adquiere su biblioteca y su archivo personal rescatando para su pueblo y para la comunidad científica un legado de gran valor.
GG
